艺术市场必须金融化
　　现在已经是公元2005年的初秋。转眼间，离非典的那个难忘春夏已两载有余。这期间，中国艺术品市场风起云涌，二级市场之拍卖行活力四射，一级市场之画廊也光彩照人。其中，环碧堂画廊乘风破浪，成为一个响亮的品牌。
　　很高兴在一个阳光明媚的下午，与李国胜交流。可谓传道授业解惑也。
　　来自第七感的前瞻性．
　　李国胜，生于1954年。
　　早在1960（6岁）年，三年自然灾害时，开始实践用烧饼换烧饼。李国胜说到这里笑了：“那个时候太饿了，能吃到烧饼，简直是幸福上天了。我呢，有了烧饼以后，不是马上吃掉，而是用烧饼去换东西，再把换来的东西换烧饼。这样，换来的烧饼就往往比原来多了。”
　　早在1966（12岁）年，开始卖毛主席纪念章。那时普通工人的工资只有三、四十块钱。那时的木家具，比如，衣柜、书桌等，大约也是几十块钱一件。李国胜当时家里的家具，几乎都是他卖毛主席纪念章挣来的。
　　在1976（22岁）年，开始倒邮票，由此发迹。
　　九十年代，先后叱咤于股票和证券市场，大风大浪过来人。与此同时开始活跃于艺术品市场。
　　早在1994年以286万和122万买下陈逸飞的《山地风》和《上海滩》。
　　早在1996年，开办“环碧堂”家具店。
　　2000年，李国胜说：“从1999年到2000年，全世界人民都长了一岁。但古董是涨了一个世纪，涨了一百岁。”
　　 2002年，与朋友合伙开始经营中国当代油画，开办环碧堂画廊。
　　2005年，李国胜坦言，“好的艺术家比CBD的土地更稀缺。”他下半辈子不想再不换行业，就干这个，太有乐趣了！
　　也许你我会纳闷，为什么李国胜好像有透视眼，总能清晰望到下一步的发展？为什么从邮票——股票——证券——古典家具——当代油画，他总能抢到先机，进入和退出的时间拿捏地如此精准？李国胜笑笑说：“许多人都觉得我有一种来自第七感的前瞻性。”
　　当然，这种前瞻性，不是大风刮来的。除了天生的灵性，李国胜从小多年的摸爬滚打，潜心锻炼和谨慎分析才打磨成这种用鼻子都可以闻到商机的“超能力”。虽然行业在不断变换，但李国胜已掌握其精髓，触类旁通，百战不殆。
　　我们不是画店是画廊
　　在李国胜的名片上第一行就写着：北京环碧堂文化艺术有限责任公司。他说：“我们是画廊，是现代的公司行为，不是作坊式的画店。”这就像唱片店和唱片公司的差别。相对于纯粹的低价买高价卖，环碧堂更注重做综合全面的画家包装和推广工作，让画家及其作品的价值得到最大限度的提升。这和以前做古董家具不同。家具只需要和货物打交道，现在是与活生生的艺术家打交道，每年都不断有创新的作品和新生的画家。所以，一个规范的画廊，可以说任重而道远：要呵护画家，要把画家作品的价值充分挖掘并传播出去，要不断培养收藏家的品味和眼光，从而点滴推进市场的良性发展。
　　画廊代理制度的核心是画廊与艺术家的代理关系。环碧堂在这件事情的态度很明确：对画家的合作方式是采用国际通行的签约和买断方式，实行的是全球总代理，三年一签。和环碧堂签约的画家真是很幸福。安心读书、思考和创作，其余所有事情由公司按协议办理，包括经费支出。那么环碧堂如何来选择画家呢？李国胜简言之，以“新具象”风格为主：生于70年代，技术过硬，基本功好；有很强的当代观念；经过市场和学术检验，潜力大，易被市场认可。
　　环碧堂是一家有诚意的尊重艺术家的画廊，当然也需要艺术家的诚信合作。现在大多数艺术家与环碧堂的合作是愉快的。但如果遇到独家代理的签约画家有与协议不符的想法，怎么办？李国胜：动之以情，晓之以理。一个成熟的艺术家都会明白，协议是对双方权利义务的保障与约束。尊重协议，也就是尊重画廊，更是尊重自己。若因为眼前的蝇头小利而改变合作关系，对自己只能是有害无益。随着中国艺术品市场的国际化，越来越多的艺术家认可画廊代理的这种形式。自产自销，或者不规范合作，都会对一位艺术家走向市场形成阻碍。
　　画廊有了自己的定位，有了优秀艺术家的真诚合作，接下来就是耐心经营。前期纯粹投入三五年很正常。唯有基础打扎实，平日功课做到位，画廊才可能健康持续的生存下去。李国胜说到现在众多的拍卖会存在虚假成交的现象，少数画廊举牌顶价来炒作自己代理的艺术家。但是，考虑到长期的影响和效益，环碧堂很冷静。李国胜说：“我们在拍卖会上成交的价钱和我们画廊自己卖作品的价钱是统一的，甚至有时拍卖会上比自己卖的价格更低。”的确，做好做足画廊的本职工作，把画家和买家的环境都保护好，相信市场的反应自然就慢慢热起来。
　　中国艺术品市场的前景分析
　　做专业投资出身的李国胜，用他多年来的金融视角，详实地从艺术品投资之周期，泡沫和市场供求关系三方面来分析现状，展望未来。
　　艺术品投资周期：近二十年，中国已经经历了几拨儿投资浪潮，从邮票到股票证券到房地产再到如今的艺术品。不同的是，前面三种的投资周期都极其有限，过了那个时机后，几乎就很难再生。投资曲线是一个封闭的圆圈。但是艺术品的投资周期相对漫长很多，是一个逐渐上升的波浪形，很适合做长线投资。
　　艺术品投资泡沫：对于目前艺术品市场充满泡沫，有可能崩盘的说法，李国胜一言以敝之：这是任何一个新兴市场的初级表现形式。现在的市场里有没有泡沫？当然有。但凡事都有悲观和乐观两种态度，我们要看大方向，大的着眼点。大方向正确，主线是良势的，我们就可以做。至于其中的不规范操作则是市场进入正轨之前的必然阶段，泡沫毕竟是局部的。大浪淘沙，沙里淘金，这对于有眼力的投资者正好意味着大把空间和机会。从玻璃球中间挑钻石，拼得就是斗智斗勇。
　　市场供求关系：面向未来，李国胜先算了一笔帐。
　　以夏俊娜为例。她一年最多画15幅，理想状态再画30年，则可画15ⅹ30=450幅，我们取个整，500幅。中国像夏俊娜这样水准的油画家，不会超过50位。则30年内，中国油画市场新生的高水平作品不会超过500ⅹ50=25,000幅。平均每年不会超过25,000/30≈800幅。
　　李国胜所在的SOHO小区，售价大约为20,000元/m2，最小的户型为240 m2，则这个小区户主买房的钱至少是20,000ⅹ240=4,800,000元。一位有能力花销480，000元买房的户主，投资收藏一幅50，000-60，000元的夏俊娜或者其他优秀当代油画家的作品，应该不成问题（要知道，在美国室内装饰的艺术品费用平均是相应房价的3倍）。
　　这样的房子在李国胜办公的小区就有1100套。全国这样类似的高级小区，至少有大几十处。况且，中国现在还没有贵族，10年后中国将形成贵族阶层，这方面的消费能力将会更加强大。
这样算来，供求关系就显而易见了。经济的发展带动中国艺术品市场腾飞。
　　以上只是估算了普通买家的消费能力，还没有包括即将进入的大投资机构，大资金的运作。按照国际惯例，许多大银行，大基金会每年都会按一定百分比，比如7%或10%用于专业的艺术品投资资金。这些大资金一旦进入，中国艺术品市场金融化的车轮就开动了。（比如现在保利集团的介入可以说是国有资产已经开始涉足。）
　　中国艺术品市场必须金融化。否则，我们仍然处境边缘，与国际的接轨更无从谈起。
　　结语
　　最近，环碧堂又准备在CBD商区建一个占地400平米、高6米多的展示场地，并邀请艾未未亲自做设计。李国胜兴致勃勃地说，艾未未开工的那一天就是画廊开幕的那一天。观众会在每天都看到艾未未的新进展，直至这个行为的完成。
　　我们拭目以待。
　　备注
　　北京环碧堂画廊目前的代理艺术家为：
　　刘小东、毛焰、何多苓、夏俊娜、庞茂琨、尹朝阳、景柯文、章剑、曹静萍、仇小飞、熊宇、周文中、陈波、刘峰植